открытие Павловского музыкального вокзала

Сначала пассажиры сидели в вагонах, которые тянула упряжка лошадей, в апреле 1838 года впервые поезд поехал с настоящим паровозом. Чтобы люди не страдали от грохота, в первом вагоне играл оркестр. Вскоре Царскосельская железная дорога стала вызывать восторг публики.


«Ныне в Петербурге уже никто не боится железной дороги, и все убедились, что дикий зверь, которого пронзительный свист сначала пугал самых отважных амазонок, послушнее выезжанной дамской

Мысль создания Павловского вокзала с увеселениями и музыкальными вечерами принадлежит строителю дороги, австрийскому дворянину и инженеру Францу фон Герстнеру. В своих записках он писал: «…железная дорога в Царское Село и Павловск оказывается предприятием, полезным для здоровья жителей столицы, будущей прогулкой всех, имеющих нужду в отдыхе… Теперь ездят на Крестовский остров, где бывает катание с гор; но на конце железной дороги устроится новое Тиволи, прекрасный вокзал: он летом и зимой будет служить сборным местом для столичных жителей; игры и танцы, подкрепление сил на свежем воздухе и в роскошной столовой привлекут туда всякого».*

Иоганн Штраус, «король вальсов» и покоритель дамских сердец, действительно позже дирижировал оркестром на сцене вокзала в течении 10 сезонов. Именно ему принадлежит заслуга превращения заведения из ресторана, где обедают под музыку, в место, куда приезжали послушать оркестры и знаменитых певцов.

Эти выступления слушал и Ф. М. Достоевский, что нашло отражение в романе «Идиот»: «В Павловском воксале по будням, как известно и как все по крайней мере утверждают, публика

На сцене Павловского музыкального вокзала в разное время выступали: Р. Е. Дриго, А. К. Глазунов, Р. М. Глиер, А. К. Лядов, Ф. И. Шаляпин, Л. В. Собинов, Н. и М. И. Фигнер, А. Д. Вяльцева, Е. М. Люком, М. Ф. Кшесинская.

Во время Великой Отечественной войны фашисты разгромили Павловск, в том числе здание вокзала, от него остался только фонарь, правда, очень красивый.

Его отцом был Александр Егорович Варламов, известный композитор, от которого он унаследовал необычайную музыкальность. С ранних лет у Константина Александровича проявилась тяга к артистической деятельности. Он выступал в любительских спектаклях, затем в частных антрепризах. В театр Варламов пришел, не имея специального образования, актерскому мастерству обучался тут же, на сцене. Его учителями были замечательные актрисы А. М. Читау и А. И. Шуберт. Благодаря встрече с Н. Ф. Сазоновым, который сразу обратил на него внимание, молодой Варламов получил приглашение в Александринский театр в 1875 году и прослужил в нем сорок лет.

Среди многочисленных образов, созданных Константином Александровичем, критики особенно отмечали героев в пьесах Н. В. Гоголя: Осип «Ревизор», Яичница «Женитьба», Чичиков, а позднее Собакевич и Бетрищев «Мертвые души». Одними из лучших его ролей были Большов в комедии А. Н. Островского «Свои люди – сочтемся» и Варравин в пьесе А. В. Сухово-Кобылина «Дело».

Таланту Варламова были доступны не только комедийные персонажи. Он исполнял и характерные роли, и роли с драматическим оттенком, и всегда в них достигал высочайших вершин творчества. Он мог и рассмешить до слез, и до слез же растрогать, за это его и любили зрители.